resonance Ⅱ: becoming

For 23 years, Hideki Iinuma's sculptures and Vigilius Mountain Resort have resonated with one another.

The sculptures remain at Vigilius, while the act of making continues elsewhere. Between East and West, time unfolds in parallel.

Since its opening in 2003, Vigilius has existed in continuous dialogue with time and nature. Over the same span, Iinuma's artistic concept has remained unchanged, while continuously deepening.

This duration is not simply something that has passed. It is something that has been carved — moment by moment.

Koku-ikkoku (刻一刻) is a Japanese expression describing the way time moves forward continuously, moment by moment. The character koku (刻) also means "to carve" and "to mark time."

Each incision in the wood marks a moment in time. Each gesture defines the next, forming a sequence of decisions that cannot be predetermined.

The figure does not emerge toward a fixed completion, but through the accumulation of these moments — each one carved, each one irreversible.

Each moment is both an instant and an eternity.

In this sense, the act of carving and the passage of time are not separate. They are the same movement.

And this movement continues — as time is carved, and sculpture is formed, endlessly.

Nach der erfolgreichen Ausstellung resonance – sartorial stories in sculpture in 2025, setzt Koku-Ikkoku – becoming den Dialog zwischen Hideki Iinuma und dem vigilius mountain resort fort.

Im Zentrum stehen Figuren im Werden. Frauen, die unterwegs sind – nicht für den Blick, sondern zu sich selbst. Sie posieren nicht, sie passieren. Zwischen Bewegung und Stillstand, zwischen Oberfläche und Haltung, öffnet Iinuma jenen Raum, den er in seiner Arbeit immer wieder aufsucht: den Moment, in dem Mode zur Haltung wird.

Am 13. Juni macht Hideki diesen Prozess in seiner Live-Performance unmittelbar erfahrbar. Entlang der Glasfassade der Bibliothek zeigt er den Weg vom Rohholz zur vollendeten Figur – das äußere Werden, parallel zum inneren, das die Ausstellung über Wochen im Haus entfaltet.

So entsteht ein doppeltes Echo: der Entstehungsprozess des Werks und die innere Bewegung der Figuren selbst. Zwei Wege, auf denen Form zur Gegenwart wird.